"Cassandro": arrancarse la máscara de la masculinidad
La película Cassandro, recién estrenada en Prime Video, es un biopic del luchador exótico del mismo nombre. Su mayor acierto es la ambivalencia: inventamos un personaje para poder ser nosotros mismos —la ficción no es mentira, sino que libera y crea nuestra realidad—, sin embargo, ese personaje también puede volverse hagiográfico y unidimensional; cuando eso sucede nos encerramos en otra ficción que nos presenta como estatuas.
<i>Heroico</i>, la película que denuncia al ejército mexicano con sus mismos métodos
Aunque su objetivo es hacer que el público experimente la violencia cotidiana que se vive al interior del Heroico Colegio Militar, la más reciente película de David Zonana, <i>Heroico</i>, producida por Michel Franco, termina por imitar los dispositivos que utiliza el cine de horror y trivializa lo que muestra.
"El conde", la película que aborda a Pinochet como vampiro
A unos días de la conmemoración de los cincuenta años del golpe de Estado de Augusto Pinochet, Netflix estrena la nueva película del chileno Pablo Larraín, en la que el dictador sobrevive aun chupando sangre. Aunque bienintencionada, la trama de El Conde es políticamente torpe y, sobre todo, dispersa y convencional.
Cassandro, el luchador exótico: de los navajazos a los aplausos
El ring de la lucha libre es un espacio que poco se presta para las joterías... pero llegó Saúl Armendáriz, mejor conocido Cassandro, a ganarse su lugar sin máscara, con la cara descubierta y su orientación sexual a la vista de todos.
<i>Sound of freedom</i>, la película de extrema derecha que invita a preguntarnos qué es la propaganda
El fenómeno producido por Eduardo Verástegui es innegablemente una pieza propagandística, pero no por las razones que creen los activistas del <i>click</i>. Aunque la presencia de Jim Caviezel ha vinculado su narrativa con teorías de ultraderecha, la película es astutamente discreta para vender otras ideas igual de inquietantes. Hay que indagar en la historia del cine propagandístico para conocer sus verdaderas intenciones y los errores al interpretarla desde el contexto.
¿Qué podría revelarnos hoy el reestreno de Apocalypse Now?
En la Cineteca Nacional puede verse la versión definitiva del clásico de Francis Coppola, Apocalypse Now. A más de cuarenta años de su estreno original, el director al fin ha logrado mostrar la película tal como quiere y esto nos invita a preguntarnos: ¿qué significa que un autor hollywoodense tenga que esperar décadas para ejecutar su versión original? y ¿qué puede aportarnos ahora?
El cine clásico mexicano toma el festival de Locarno
Ya comenzó la retrospectiva "Espectáculo a diario – Las distintas temporadas del cine popular mexicano" en el prestigioso Festival de Cine de Locarno. Un ambicioso programa de más de treinta películas realizadas entre los años de 1940 y 1969, que representan tanto lo clásico como lo más insólito de nuestro cine. Cuatro de sus cintas pueden verse en la plataforma MUBI.
"Jurassic Park": el desastre más allá de la nostalgia
En años recientes las audiencias revisitan películas y series de su infancia solo para descubrir que su nostalgia encubría sesgos de género, clase, raza. ¿Y si miramos otra vez Jurassic Park, a treinta años de su estreno, enterados ya de todo lo que se sabe acerca del cambio climático y sus amenazantes consecuencias?
Rescatar el cine popular mexicano del clasismo
Viviana García Besné, documentalista y restauradora, ha creado uno de los archivos audiovisuales más importantes de México. Su colección incluye filmaciones caseras, material de archivo y películas del cine popular mexicano. Su archivo Permanencia Voluntaria busca preservar y revalorar el cine de ficheras, rumberas y luchadores, que ha sido infravalorado por críticos e historiadores del cine.
Las indefiniciones de 'Barbie', la nueva película de Greta Gerwig
Ya está en cines el estreno pop más anticipado del año y que trae consigo una gran campaña publicitaria. Barbie no es un homenaje a la muñeca más querida, pero tampoco un ataque revolucionario. Greta Gerwig vende una marca a la que cuestiona y crea imágenes que construyen una sátira —entendiendo al cine como un medio político— para atacar un mundo de simulaciones y desplazar la imaginación masculina.
<i>Oppenheimer</i>: una explosión atómica dice más que mil escenas
Ya está en salas de cine la más reciente película de Christopher Nolan, <i>Oppenheimer</i>, sobre el genio que vivió atormentado por haber iniciado la era atómica. Aunque las tres horas que dura la cinta no construyen mucho más que un cliché sobre la inteligencia sometida, una sola escena expresa mucho más que el conglomerado de estereotipos.
Un archivo de películas caseras
Ezequiel Reyes colecciona películas caseras con viajes de familias anónimas, y ha creado su propio archivo. En una bodega en Toluca resguarda este tipo de películas, otras con artistas, presidentes y líderes sociales, y unas cuantas cintas de Disney y otros filmes animados. A partir de estos insumos, Reyes creó el cortometraje Familia desconocida en 2012.
Tom Cruise lo arriesga todo en la séptima entrega de 'Mission: impossible'
Llega el nuevo episodio de la franquicia de acción más importante de Hollywood, Mission: impossible - Dead reckoning. Si en la trama el enemigo de Ethan Hunt es una inteligencia artificial, fuera de la pantalla Tom Cruise se enfrenta a lo digital con peligrosas hazañas que demuestran su lugar como la última gran estrella de un cine de acción obsesionado con la realidad.
<i>Indiana Jones</i>: la misma película que ya vimos cuatro veces antes
Ya se encuentra en salas de cine la nueva aventura del arqueólogo más famoso del cine de Hollywood, pero, igual que siempre, demuestra la originalidad perdida del cine clásico y acentúa los pecados de la industria moderna de las franquicias.
Wes Anderson llega al tope de su estilo en 'Asteroid City'
Ya está en salas de cine la nueva película del estadounidense Wes Anderson, apenas unas semanas después de haber competido por la Palma de Oro en Cannes. Aunque aparenta sencillez con la historia de una familia varada en un pueblito desértico, sus numerosas referencias culturales y sus juegos metaficcionales demuestran que Anderson es un cineasta más radical de lo que se cree.
Caleidoscopio Bicentenario: un festival y concurso de cortometrajes
Presentado por la Arizona State University, la Universidad de Guadalajara y el Mexico Institute del Wilson Center, Caleidoscopio Bicentenario es un festival y concurso de cortometrajes que buscan impulsar nuevas narrativas sobre el impacto de la relación bilateral entre México y Estados Unidos.
Las retrospectivas de directoras feministas en FICUNAM
Como cada año, el Festival Internacional de Cine UNAM proyectará hasta el 11 de junio algunas de las películas más insólitas de la industria cinematográfica. Nos concentraremos en tres de sus retrospectivas, dedicadas a Marguerite Duras, al Colectivo Cine Mujer, formado por cineastas mexicanas entre los años setenta y ochenta, y a la japonesa Kinuyo Tanaka, que exploran lo que significa el cine en femenino.
La nueva de Scorsese: Killers of the Flower Moon
En la película más reciente del director, el alma de la nación estadounidense queda expuesta: los osage, un pueblo que se benefició de los yacimientos petroleros de sus tierras, son asesinados y despojados por los culpables de siempre, los “honorables” ciudadanos blancos.
“Se necesita ser muy perverso”. Una entrevista con Albert Serra
Conversamos con uno de los más grandes cineastas de nuestro tiempo, Albert Serra, que nos habló de la nueva versión de su filme Roi soleil, rodada en el Museo Tamayo, así como de su filmografía, a proyectarse durante el Festival Internacional de Cine UNAM.