Lo llamaron Dios en un grafiti que apareció afuera del metro Islington, en Londres, y poco después ese grafiti comenzó a aparecer en las calles de la ciudad de los sesenta. El blues fue el eterno retorno y última parada de Eric Clapton. Un músico que se apropió del blues, del dolor y la soledad.
El monólogo trata del momento vital en el que una mujer descubre que está lista para alzar la voz y dispuesta a abandonar la sumisión a la costumbre. El estreno de este monólogo en México tuvo que postergarse por la pandemia de Covid-19, pero se exhibirá en línea este viernes 3 de julio a través de la plataforma e-ticket Live.
Sin Ennio Morricone el incendio del Cinema Paradiso no habría roto tantos corazones; La leyenda del pianista en el océano, sería la desoladora historia de un huérfano en un trasatlántico; y Clint Eastwood no habría alcanzado tremenda dimensión como pistolero fronterizo del medio oeste en Por un puñado de dólares o en El bueno, el malo y el feo.
El reggaetón salió de Puerto Rico hace veinte años y encontró una capital extraña: Medellín, Colombia. Hoy J Balvin es uno de los mayores exponentes de este género —el nuevo pop—, y uno de los más escuchados en el planeta. Es el hombre que lo reinventa todo y a su antojo. Éste es el perfil de un hombre imposible de encontrar.
Poeta, artista visual y uno de los músicos más influyentes del siglo XX, Lee “Scratch” Perry es un productor fuera de serie, tan conocido por su talento musical como por su personalidad mística y estrafalaria.
En la adolescencia Lou Reed era un chico apático que padecía ansiedad y ataques de pánico, pero supo transformar esa frustración en música.
En esta novela el escritor inglés le dio vida a Alex, un chico extremadamente violento y antisocial que amaba la música clásica tanto como él, y lo colocó al centro de su distopía.
Tomás Mora Fabré es un músico de 80 años que analiza la historia de la isla desde la puerta de su casa, donde toca canciones de todos los géneros para los turistas que intentan entender La Habana.
Bajo el mando de Mei-Ann Chen, la Sinfonietta de Chicago tiene 47 por ciento de intérpretes mujeres y 82 por ciento de solistas mujeres.”Project W: Works by Diverse Women Composers”, es un gran tributo a las compositoras contemporáneas que incluye la “Sinfonía #MeToo”.
El pasado diciembre murió Armando Manzanero, el compositor mexicano que hizo historia en el siglo XX con un legado de 600 canciones. Muchas de sus letras las compuso en un par de servilletas, que hoy forman parte del recuerdo de una retirada cantante, Laura del Castillo.
Con producciones recientes, ellas pondrán en lo alto al jazz para la siguiente década
Inconformidades y protestas políticas formaron parte de la ceremonia de este año.
Debido al sexismo de su época, la compositora alemana nunca vio sus piezas publicadas.
Medellín tiene una historia oscura. Sin embargo, durante sus peores años, se gestó otra industria millonaria, además del narcotráfico: la producción musical. Hoy, en la segunda ciudad más grande de Colombia, se producen algunos de los éxitos más grandes del reggaetón.
Innovador musical e insignia de resistencia social.
Aunque sabía que México no era un país de jazz, él decidió insistir en ello.
Un año en el que muchos músicos fueron reprimidos por cantar contra el gobierno.
“La música no tiene porque ser algo fácil de entender”, dijo alguna vez John Coltrane. Recordamos al músico que en 2007 recibió un Pulitzer póstumo “por su magistral improvisación y centralidad icónica en la historia del jazz”.
“Yo visualizo la desaparición de la élite musical y el virtuosismo”, Hans Werner Henze
El Rey del Rock and Roll retornó al mundo musical tras probar suerte en Hollywood.
… salía a los escenarios con traje blanco, sombrero de copa y bastón
Lamont “U-God” Hawkins estuvo en México para contar su historia.
El cuicateco está en riesgo de desaparición y él quiere evitarlo a través de sus canciones.
Louis Armstrong, trompetista y cantante, cambió el curso de la historia del jazz
Óscar Humberto Rojas recopila la época en la que el rock se criminalizó en México